教えて！サークルさん

案出し

• ネタ出し。
• ラフを練る作業。
• デザインを考える作業。
• シナリオの演出。映画を観る。
• プロットやラフ、塗り？
• 構図、下書き。しっかり書くより、ぼんやり書く。
• 構成、構図。書き直しが効きづらいからこそしっかり決める。
• 何を描くか、焦点がボヤけないように絞り込む。
• アイデアを出すのが一番大変です。（制作の方が時間はかかりますが…）インプットを増やすのが大切そうです。
• ネタ自体はあっても話が思い浮かばない、纏まらないことが多いです。普段からネタになりそうなことをメモしています。
• アイデア出しと、ラフ→ 下書きの過程です。行き詰ったらインプット、他の方の作品や同人誌を沢山見ます。
• 脚本を考えて、それを絵にすること。工夫、人物の具体的な行動、背景などを文章で書く。
• 下絵( ネームを切らずにいきなり描くスタイルなので、ここが一番時間かかります)。
• ネタ出しにかかり… 資料集めにかかり…制作にかかり… 全部かかっているかもしれません。
• 時間はかかるけれど、思いついてすぐ描かずに、しばらく寝かせると追加のアイデアが出てきます。
• キャラデザ～下書きまでが特に時間がかかります。色んなアイデアをインプットすることでスムーズに進むと思います。
• 戦闘シーン。心理的描写を描くよりはるかに難しいです。小説なのでかなり頭を使います。体を使って実際動いて考えたりします。
• 最初の取材や、本の構成のアイデア出しに最も時間を使います。絵の仕上げ自体はおそらく前者と比較すると時間をかけてないのですが、最後の作業ほど集中力を使うので長く感じるように思います。
• アイデア出しと、下描きです。完成予想図が決まらない時が一番苦しく、時間を無駄に浪費している気持ちになります。
  まずはテーマとなるものについての基礎知識を( できれば市販の本などで) じっくり調べて勉強すると、吸収した知識を元にして良いアイデアが生み出せることが多いです。

ストーリー・ネーム考案

• ネームと、下絵。
• ネーム、コマ割りに時間がかかります。
• ネーム！気合で乗り切る。
• ネーム見切り発車。
• ネームを書くのが苦手。
• ネームと、下絵と背景です。
• ネームです。日々、頭からネームを離さず考えつづけること。
• ネームから下書き：ページ割り付けで苦戦。
• ネームに時間をかけすぎて実作業が大変なことになってしまった！
• ネタ出し〜ネーム。形にするのが時間かかる。
• ネームです。話とテンポをつかむのに骨が折れます。
• ネーム(1 週間) と、作画(シーンによっては1 日1 Ｐかかる)。
• ネームです。とにかく時系列や、人物の気持ちの動きなどを書き出してイメージを整理、ふくらませること。
• 下書きとネーム。一度詰まると全く浮かびません。他のアニメを観たり、マンガを読んでヒントを得ます。
• ミニネームや、文字ネームを併用で毎回の作業負荷を軽減。作画に関してはAI画像を下書きに使用したりした。
• ネーム。とにかく音楽を聴きながら他の情報をシャットアウトする。SNS が強敵でつい見てしまう… 。
• 発想からネーム（とかラフとか下絵）まで。時間はかかりますが、これは略せない。
• プロット〜ネームまで。とにかく思いついたことは全部書き出して、起承転結の形にします。
• プロットです。何回も書き出す。アウトプットしまくるのが理想への近道だと思います。というかこれ以外出来ません。
• 自分はネームに一番時間がかかります。工夫としては、普段からネーム模写をしたりしてインプットしておくことです。
• 一番時間がかかる作業や段階、作画その工程をスムーズにするための工夫や方法: 次作作画予定の絵を描く練習。
• ネーム。足掻く!! 背景、ネーム。ネームはセリフから描き出しています。背景は迷わないように正確に描くようにしています（ある程度、勘に頼っています）。
• 「ネーム」を書く時です。（下書きの下書き) どのくらいのページが必要になるか書き終わるまで分からないので、しんどいです。
• 漫画のネーム。うまく構図などが思いつかなくてもコマ割りと吹き出しだけでも全ページ済ませて、下書きをしながらネーム直しを同時にやっています。
• ネームから完璧に完成させようとするとネームで止まって先に進めないので、とにかくざっくりで先に進めるようにしたら作業がやりやすくなりました。
• 頭の中でストーリーを考えている時間が一番長いです。スムーズになる訳ではありませんが、散歩やお風呂などぼんやり出来る時間が有った方が良いかなぁと思います。
• 1. ネームができたら８割できた気持ちになります（気がするだけ）。
  2. 小さい絵に展開だけ描く。サムネイルネームを描きます。おかしければ容赦なく描き直します。たくさん直してナンボです( 結局のところ一番の近道になります) 。

作業環境

• 音楽を聞いたりすると、うまく色を塗れる気がしています。ノリノリで。
• 家だと進まないので、電車の中とか他に絵以外にやることがない場所で描きます。
• 集中出来る作業環境を作る。作画周りとか冷房とか辺りが工夫でしょうか。（それにしても今年は暑かった… ）

作業手順

• 文字入れ。
• 挿絵の作成。
• 全行程時間がかかります。未だに工夫や方法は悩んでいます。
• どういうグッズを作りたいかコンセプトを練っている時。
• 大学サークル内での合作であるため、最終的なサイズ調整等に時間がかかる。
• 当日までの時間管理。構成から下描きまで( まだ一番良い方法は探り中です）。
• 工程、塗り。工夫、下塗りをして全体のイメージを固めておく。
• イラスト本で、イラストを制作する工程です。
• 工程：下書き。
  工夫：基礎画力を上げる、より多くの資料を活用する。
• 事前に挿絵担当と協議を行なった上で、スプレットシートを用いて工程を管理し、定期的に進捗を確認しあっています。
• スムーズにするために心がけていることは、できそうな作業からとにかく手を入れていくことです。
• アイデアをラフに起こすまでの工程。感覚的な作業のコツやポイントをなるべく言語化して、次回作以降にテクニックを使いまわせるように工夫しています。

作画作業

• ひたすら描く！！
• 枚絵をつくるとき。
• １枚のイラストを描くこと。
• 色塗りと構図決め。
• ペン入れ。とにかく線がまよう
• 作画。ヘタなので何度も書き直すので。
• 色ぬり。
• 着色。勉強あるのみ！
• 描きたくなったタイミングを逃さない。
• ホワイトで線を消すところ。
• 下書き、ひたすらインプット！
• 下書き。素材などを買うようにする。
• 下書き．3D 素材を使う。
• 線画→ １日の中にルーティンを作る。
• 線画。ドンドンこって描きたくなっちゃう。
• アナログペン入れ、トーン処理があったら教えてほしいです。
• 背景を描くことが苦手なので一番時間がかかります。
• とりあえず人物でコマを埋めて背景はわかる程度に少なめにしています。
• 下書きから仕上げ：ペン入れ仕上げの集中力が続かない。
• 線画。線をきれいに引けないし、途中で発狂する時間も含まれる。
• ラフ→ 下書き、描きたいものをブレないように意識する。
• アナログのカラーイラストが中心なので、やはり色塗りが時間がかかります。
• できるだけ下絵をしっかり描いておくと早まる気がします。
• マンガの下書き。解決策、どんどん妥協する。（笑）
• 背景は素材を使う等して効率よくしています。
• イラストのラフを線画におこすところ。1枚の絵にこだわりすぎるより枚数増やすと思って、短期間で仕上げた方が上手くいくかな… ？
• ラフと、色をのせる工程（アナログ）です。とにかく画面をうめて、自分自身で進んでいるように感じるようにしています。
• コンテ、努力あるのみ。あと勢い？
  下書き、イラストの構図ラフをサボらずに細かく描くとペン入れの時書きやすいです。
• 「ペン入れ」PC を使って作画していますが、ショートカットキーをたくさん使って時短に努めています。
• 作画全般。特にスムーズ化は考えていない趣味なので、じっくり取り組むことを楽しむ。
• 最後に版下を作る作業。PC を使うようになってずいぶん楽になった。PDF 化して出稿すると楽。
• 作画：なるべくしっかり（稼働可能時間は緩くとって）行動計画を立て、心を安心させておく。
• イラスト。その時ののりによって変わる、色塗りが悩みながらの作業が多いので時間がかかります！
• 線画が大変です。（イラスト）下書きをとにかく多くの工程で描いて線を迷わないようにしています。
• 線画。特にスムーズにするための工夫などはないです。むしろ自分から時間をかけにいっている気がします。線描くの、楽しい。
• 線画と色塗りにとても時間がかかります。
  ( 正直どちらも苦手な作業なので（だからこそ時間がかかっているんだろうなとは思うのですが）スムーズに進める為にこまめに休憩をとってなるべく1 ～2 日程で済ませるようにしています。( これでも短い方です。泣)
• 漫画作品であれば、ペン入れに一番時間をかけます。
  時間がかかるのはしょうがないので、いかに楽しくやるかとか、「意外とさくっと終わったわ」感を出すかに心を砕きます。
  作業用の音楽やラジオを聴きながら描いたり、早起きしてカフェで作業したりするのが好きです。
• イラストは下書きです。デジタルのイラストは左手デバイス（セルシスのタブメイト、Bluetooth のテンキーなど）の採用で爆速になりました。あとは普段からツールの整理整頓ですかね。使いたいものを早く使うためにはけっこう大事。アナログのイラストは一筆入魂でひたすら頑張るで！（笑）

小説執筆

• 本文執筆。毎日一行でもいいので書く。
• 本文執筆です。作業期間を長く取って早めから着手してやるぐらいです。あとは〆切りの力を使う… 。
• 掌編の場合はネタ出しと構成、短～長編の場合はプロットから本文に起こす段階でもっとも時間がかかります。どちらも読書量などのインプット、日常生活から気分を切り替えて考えられる時間が増えれば多少はスムーズになる気がしますが、あくまで「気がする」程度です。効果的な方法を知りたいです。

校正作業

• 文章の校正です。特に気をつかう作業です。多くの時間を使っています。
• 誤字脱字等を解消するための、文章校正する作業かと思います。
• 入稿フォーマットは一太郎で整えると理想的な形になるのですが、誤字脱字の発見がしにくい難点がありました。
  そのため、見やすいWord で作品自体は作り、誤字脱字の校正も行い、入稿段階であらかじめ入稿用フォーマットのテンプレを作ってある、一太郎に文章コピーして入稿原稿を作る、二つのアプリ併用方式を採用して誤字脱字の削減に取り組んでいます。
  一見すると非効率なのですが、見やすい書式で見た方が誤字脱字の発見率が高く、校正作業の回数が大きく減らせるので、経験上こちらのほうがスムーズでした。

製本

• 製本。１ページずつ山を作り表紙は最後。
• 製本！未だに手作業なアナログ本なので、まあ慣れたところでスピードアップ。
• 製本のデータ作り。印刷所のルールや作り方ガイドをよーく読んで、分からないことは調べるor 聞く。
• 印刷するのに紙切れや、上手く印刷できなくてやり直したりする時。まずインクが綺麗に出るか確認してから、印刷するようにしています。
• 「作業」に限定すると、裁ち切りです…
  自宅プリンタでの印刷・製本なので。カッターナイフの刃をマメに交換するくらいしかありません… 本文は直感と本能だから… 。

その他

• 毎日取り組むことです。
• じっくりねばる!!!
• オリジナルを作る。
• 娯楽を忘れる。
• 自作グッズの生産。
• 白血球クッションにビーズを詰める工程。
• 日頃の練習！
• まず、取り掛かるまで、ですかね。
• 完成直前に不満感がバクハツします。これは直らないと思う。
• プリンタの調子を整えること、諦めないこと。
• 自分が自分の一番のファンになると、次のページを読みたくなる。
• 写真選び作業。あらかじめラベル付けしておく。
• 撮影許可を取る手続きに時間がかかります。
• やる気を出すこと（それさえあればあとは早い）
• 色紙はコスパが悪い。コミティアは、本と小物が売れますね！
• 早起きして一番頭が冴えている時を使う。( 理想w)
• テーマが決まっていると、いい案が思いつかず苦労するので、あえて全く別のものに触れる。
• まだ完成に至っておりません。 時間かかって苦しいのは、ふんわり道筋が見えてるのに、そこに至るまでの言葉がなかなか出てこないことでしょうか… 定番ですね。

Questionnaire Date：データで考える名古屋

［Questionnaire Date：データで考える名古屋］は、イベントに参加されたサークルさんに回答してもらう［サークルアンケート］の統計をグラフ化してみました。

名古屋COMITIAってどれくらいの規模のイベントなのかな？というギモンに対する一つの参考資料にしていただけるかなと思います。名古屋COMITIAは同人誌の展示即売会ではありますが、本の売買だけではなく、名古屋COMITIAの会場が購入者さんと作家さんとの交流の場になれば嬉しいです。

直接コトバで、推し本の投書で、アンケートで、お手紙で、どうか あなたの気持ちを相手に伝えてくださいね。

教えて！サークルさん

描き続ける

• 毎日描く。
• 毎日書く。
• 好きな物を描いています。
• とにかく書く。
• とにかく完成品を描きつづけること。
• 普段から作品を撮りためて置くこと。
• ネットカフェや、絵が描ける漫画喫茶に行って原稿を描いたりすることがあります。
• 平日でも少しでも時間があれば、１時間だけでも原稿を進める。無理しない範囲で楽しんで描く。

アイデア収集

• ネットカフェに閉じこもる。
• 仕事終わりに図書館に通います！
• ストレス発散として、ネタを考える。
• 「いつか描きたい本」リストを作ります。
• いつも描きたいネタについて考えている。
• 常日頃から次の新刊のことを構想しています。
• 美術館、博物館や、展示会などによく行くようにしています。
• ネタのメモを取る。日頃思いついたネタをメモしておく。
• 普段から漫画を描きためておく、参加作業はギリギリになってしまうため。
• ふとした時に思いついたネタをスマホのメモ帳にメモしてストックしています。
• 毎日、いつか本で使えそうなネタや、画像の編集・執筆を行い、本を出すタイミングで使用できるようにしておく。
• 手帳に書き出しております。年始に「このあたりに本出したい」と計画をざっくり立てています。
• 日常的にネタを書きためること。お守りみたいになって、ネタが切れても慌てなくなる。内容も日々良くなる（と思う）。
• 自分が書きたいものを箇条書きでいくつか出して、それらをどう物語にするか考えています。
• どこかに旅したときに自分の作品のキャラだったらどういう行動をするかなど。あと、ネタになりそうなものは撮っておく。
• ボードゲームを拘った本を作っています。ネタや、話を元にするために、「新しいボードゲームを沢山プレイする」ことが、新刊を出すための秘訣です。
• イラストのネタのために日常生活で感じた素敵なことをメモしています。やる気は友人を創作沼に突き落としたり、誰かから「新刊楽しみにしてるね」と、圧をかけられることで引き出しています。もちろん絵を描くこともすごく楽しいです！
• イベントごとに新刊は、かなり無理ですが、毎回、Ａ４のペーパーの裏に１本、毎回違う短編小説を書く、というのをやっています。いつか、これをまとめると新刊になる…。物語の種は、資料だけでなく、常に身の回りのものを意識にとどめておくことで、ある日、突然に「何か」が化学反応的にかみ合う瞬間があると思います…。自分はそれを、電波と呼んでいます…。

テーマを決める

• ページ割りを考え出すと作業が進みます。
• テーマをしぼり、描き下ろし作品を中心に作る。
• 表紙のイラストや、文字のタイプ等、作品のジャンルによって変えています。
• 課題を設置した趣味活動にストーリーをつくること。
• 今回、初イラスト本を制作する際に初めに全体的な本の雰囲気を決めて、全部のイラストを同時進行で制作しました。
• 元気のない人に元気を与えたいコンセプトで活動しているので、芯をぶらさないようにしています。

モチベーション

• 時間と、気力の確保。
• ステキなサークル様の本を読み、モチベーションＵＰします。
• むしろ教えてほしい。〆切前にお尻に火がつくから、なんとかモチベーションを上げたいです！
• 新刊を出す為に行っている工夫は、自身のモチベーションを保つこと。そして、ひとつの作品を創りだしたという達成感や、手に取った人が喜んでもらえるように想像することで、新刊を出しています。

経験・体験

• 自分の体験を再構築して、「面白さ」に繋げる努力。
• 自分の経験を紙に落とし込むこと。緊張しないように落書き感覚で描くこと。
• テーマとしているものを自分自身が実際に体験、経験する。
• 自分の中で、経験則から「どれだけのペースで作れば余裕ができるか」を考え、そこからプライベートの時間を割り振っています。

スケジュール管理

• 時間管理。
• スケジュール管理を徹底すること。
• リスケジュールと、規模縮小です。
• 早めに予定を立てれば…良かったです。
• かなり前もって発行できるようにする。日、週、月、四半期、年ごとの目標を設定。進捗管理をする。

〆切り

• 目標を決める。
• 常に締め切りを作る。
• 〆切に追われる、正気を失う。
• 新刊発表イベントを先に公開して、期日を決めてしまいます。
• テーマと〆切を決めて、その目標に向かって制作する。
• なるべく毎回新刊を出していますが、入稿ギリギリになると、急いで考えて作っています。
• まず、印刷所の入稿〆切日を確認する。(早割の〆切メインに)普段からネタをかき集めています。

本を発行

• 合同誌を作る。
• 見栄えがする表紙絵と、内容。
• グッズ用のイラストも本に入れる。
• 春夏秋冬季節が変わる度に１冊出します。
• 知人と一緒に作るコトで逃げ道をなくす。
• 出ない神本より、出るクソ本を心がけている。
• 大変だからペン入れと、トーンはなしにしました。次はやってみたいです。
• なるべく多く頒布したいが、在庫も抱えたくないので、毎回部数に悩みます。
• 印刷部数を多くしすぎない。在庫がなければ「新刊を出さないと…」と、思えるので(笑)。
• 「出ない傑作より出る駄作」精神で作っています。完成度よりも、まず出す事を意識しています。
• 新刊にかける印刷代のコストを減らし、万が一売れなくても、なんとかなるようにするとアイデアを作品にしやすい。
• 出したい本をある程度何冊か決めておいて、その中で優先順位の高い本から出して行く感じでしょうか。（そして、本を出す頃にはまた出したい本が増えるので、以下ループ（笑））。

イベントに参加

• 新刊を出すイベントと、完成させる日付を決めて描いています。
• 新刊を完成させる前にイベントに申し込む。
• 余裕をもってイベントに申し込む。イベントに参加する。スケジュールを立てる。
• とりあえず、サークル参加の申し込みをする！
• せっかくイベントに出るので、薄くても新刊出そうと思うようになりました。
• まずイベントに申し込むと、なんか本ができる。
• 〆切りを設けること。イベントに参加して他の作家さんの作品を見ること。
• コミティアに申し込むことで締め切りが作れるので、あとはそれに間に合わせるだけです！
• 新刊の案を出す前にサークル参加申し込みをする。そうすれば、新刊を出さなくてはいけなくなるから。
• イベント申込時に「新刊出します」と、サークルカットに書く。何が何でも出さざるを得ない状態となる。
• イベントで机上に新刊が並んでいる様子を想像してヤル気を出しています！　新刊があるってすばらしい！
• 常に新刊を出すために、東京・大阪・名古屋のイベントはすべて申し込む１年を過ごしました。おかげさまでなんとかシーズンごとに１種類ずつの新刊を準備することができました。
• コミケＣ１０３が初参加で、売り上げが（案の定）あまり芳しくなかったため、経験を積むためにこちらに参加させていただきましたが、想像以上に手に取っていただけて、とてもモチベーションにつながりました。旅行同人誌を作っているのですが、単に自分にとって楽しい旅行をするにとどまらず、テーマを設定して旅行をすることで、旅そのもの、リサーチ、原稿、必要ならば再訪問というように旅行と同人活動のリズムが生まれつつあるように思います。

読者

• 毎回お買い上げくださる顔を思い出して追い込みます（苦笑）。
• 展示などに毎回来てくださる方がいると新しいモノを提供したい！と、思えます。
• 新刊を楽しみにしてくれている人を思い出します。
• 新刊を出そうと決めたらSNSでつぶやいて周知させる。絶対出さなきゃいけない状況にする。
• 本を出すのも初めてですが、「行きます！」と教えて下さった方々の声や、一押し、何より自分が欲しいという気持ちのために完成させることができました。
• 以前コミティアで仰っていただいたお褒めのお言葉や、Twitterの相互さんに作業通話という名の監視をお願いしたりしています。
• 会場で感想をいただく度に次の新刊のモチベーションとなるので、とにかくイベントに出るのが１番の秘訣です。名古屋コミティア６４も大変楽しく過ごさせていただきました。地元が近いのでこちらのイベントに出られるのは特別感があります。いつも運営ありがとうございます。

Ｗｅｂ関係

• Xで宣伝。
• 作業配信をしながらやっています。
• 進捗報告をSNSでして、状況確認をしています。
• SNSでこまめにマンガをUPして、まとまったら本にして売る。
• 他の方の作業ツイートを見て、あせりながら作っています。

その他

• 頑張る。
• 命を削る。
• 遊び歩いています。
• 意地でも書きます。
• 無理やり終わらせること。
• 自分の好きを知ってもらうこと。
• 初めてなので、これから学びたいです。
• 納品日が近づくにつれペンを持つ手の素早さが上がります。
• PDCAサイクルを回す、グラブルフルオート編成を充実させる。
• かなり行き当たりばったりでやっています。とくに工夫なし。
• 同人誌をいっぱい読む！　自分も作ろうと思うので！
• ポップを見本誌に貼る。オススメな所や、ページ数などあればパッと見盛り上がるようにハデに！
• 今回新刊落ちました！　たぶん、デジタルで仕上げようとして、思いのほか時間がかかる、Apple Pencilが手に負担がかかる等々を見誤ったためと思います。次回はアナログで仕上げようと思います。
• もともと遅筆ですが、以前は5～60ページぐらいの本を創ろうと思っていましたが、仕事が忙しかったり、家事雑用で２年以上間があいてしまうので、２４～３０ページで毎年コンスタントに創れたらいいなと数年前から方針をかえました。
• イベントにサークル側として出るのも、本を作ることも初めてだったので無理なく確実に本が出せるように、基本的にweb再録＋余裕があれば新しい絵を追加、金銭的にも無理のない範囲の冊数、仕様などはできるだけ自分の好みを優先という形で本を作りました。今後も同じように作るかはわかりませんが、無理しないようにできる範囲を全力で、が一番大事だと思っています。

Questionnaire Date：データで考える名古屋

［Questionnaire Date：データで考える名古屋］は、イベントに参加されたサークルさんに回答してもらう［サークルアンケート］の統計をグラフ化してみました。

名古屋COMITIAってどれくらいの規模のイベントなのかな？というギモンに対する一つの参考資料にしていただけるかなと思います。名古屋COMITIAは同人誌の展示即売会ではありますが、本の売買だけではなく、名古屋COMITIAの会場が購入者さんと作家さんとの交流の場になれば嬉しいです。

直接コトバで、推し本の投書で、アンケートで、お手紙で、どうか あなたの気持ちを相手に伝えてくださいね。

教えて！サークルさん

音楽

• 音楽をよく聴きます。
• 歌にちなんだイラストを描きたくなった。
• 音楽を聞きながら絵を描くことはあります。
• 好きな曲をイメージした作品をよく描きます。
• 音楽を基にしてイラストを描いたことがあります。
• よく音楽を聴いてアイデアを出したことがある。
• 音楽のタイトルから、キャラデザしています。
• 歌の歌詞からイメージを作るコトは良くあります。
• クラシック音楽を題材に小説を書いたことがある。
• 音楽から浮かんだイメージストーリーを描いています。
• 虫のことを歌った曲で、虫の創作をしたことがあります。
• 好きな曲からインスピレーションを受けることがよくあります。
• 音楽が好きなので、音楽からよくインスピレーションを受けます。
• ある。音楽のイメージにあわせて旅をする話を描きました。
• 音楽で歌詞からインスピレーションを受けて描くことが多々あります。
• 自分は曲をよく聴くので、曲の雰囲気からイメージを浮かばせることがあります。
• 好きな曲の歌詞からマンガを描いたことがあります（エッセンスとして参考）。
• 好きな曲を聴きながら、その曲をイメージしたイラストを描いたことがあります。
• 音楽、各楽曲のテンポ如何で筆の走りを変えられて、集中できるということはあります。
• ある。音楽→それをイメージソングに見立ててキャラの性格や、展開を膨らませていった。
• 歌の歌詞やイメージで、世界観やストーリーがしっかりと想像できたので、イラストにしたことがあります。
• 音楽をテーマに楽曲から話のイメージを膨らませて10万字のＢＬ小説を書きました（シリーズ長編）。
• ストーリーを感じられる歌からイメージを膨らませて53ページの作品を描いたことがあります。
• 描きたい絵に合わせて、BGMにする曲を使い分けたりしています。筆のノリや考えがスムーズになります。
• 音楽から創作することが多いです。クラシック、インスト曲、サンドラ等。ネタ出しの時は常に音楽をかけています。
• 物語のあるゲーム音楽の歌詞、クラシック音楽や、バレエ音楽からインスピレーションを受けることが多いです。
• 歌の歌詞から、その場面に近いシーンが浮かんで取り込む形で。歌詞とかは、そのままでは使用していません。
• ベートーベン交響曲６番「田園」に感銘を受けて、ベートーベンの漫画を描きました。２０２１ ? ２２年のことですが。
• 一次創作ではすぐに思い浮かばないが、二次創作であればカップリングにぴったりなイメージソングを参考に描いたことはあります。
• 生活環境の変化でほとんど音楽を聴かなくなってしまい、今では滅多になくなってしまいましたが、以前は音楽からのインスピレーションで書くことはよくありました。

歌手

• B’zの本とか作ったことあります。
• 坂本真綾、the pillowsの曲からマンガを描いたことがあります。
• とあるシンガーソングライターさんのイメージイラストや、漫画の本を作り続けて61冊目…今更何を言えましょうか。
• ２０１８年夏、突然フジファブリックの「若者のすべて」にハマり、短編小説を書きました。
• ある失恋ソングの歌詞からタイムリープＢＬを描きましたが、そのアーティストのファンである家族からは「何でそうなった？」と言われました。
• 作った作品は今のところないのですが、創作のヒントを下さるアーティストとして、中島みゆきさんと、さだまさしさんはよく聞きます。
• エレファントカシマシの「桜の話舞い上がる道を」を聞いて、桜の花が舞い上がる様子を自分のキャラクターと共にイラストで描いたりしました。

テレビ

• クイズ番組、Ｑ＆Ａをテーマにした作品。
• テレビや音楽、様々なものを見て、イメージを蓄えています。
• 高校野球百回大会で関連した作品を作ったのですが、売り子さんのお話です。
• 昔の番組の４Ｋリマスター版の放映で勢い余ってしゃべり倒した本を出したことがあります。
• 歴史やオカルトを取り扱ったテレビ番組から、常にマンガのネタをいただいております。
• テレビからは配色などを参考にし、音楽のモチーフをイメージすることはあります。
• ギャグマンガを描いているのは、少なからず子供の頃から見ているお笑い番組の影響があると思います。
• 自分の経験からキャラクターを作るため、辛い時に見たテレビの作中描写を参考にしたことはある。
• 仮面ライダーガッチャードに出る多種のカードを見て、色々なモンスターのカードを作った事があります。
• ストーリーを練っていた時に観ていたテレビからヒントを得て繋げることができました(具体的には忘れました…)。
• 海外の街並を紹介する番組でナレーションをあえて無くして「間」を多く作るというのは自身のマンガにも活用している。
• 実は去年のドラマ「東京ＭＥＲ」の影響をまだ引きずっています。さて、今夜（9/17）の「VIVIANT」は？（私は今回初めて見る）。
• インスピレーションはあまり受けませんが、気分転換にお笑い番組、バラエティ番組をよく見ます。いろいろ考えることが多いので、頭の中をリセットできて良いです。

映画

• 映画の原作を読んで心に響いて書いたことがあります。
• 映画や、音楽から女の子をイメージして描きだすことはあります。
• 映画や、ドキュメンタリーを見て、キャラ設定に取り入れる事がままあります。

動画

• ヒロシのぼっちキャンプ。
• 「ケムリクサ」を見て、次月に聖地へ旅立ち絵を描きました。
• YouTubeの昔のゲーム動画を見て、ギミックや、仕様を参考にしたりしています。
• 現在の同人活動は、Tokyo LOST Tracks（Sakura Chill Beats　現Sakura Beats）のイメージデザイン・ロゴデザイン・設定にインスパイアされて作っています。
• YouTubeの狂犬病予防の動画を見て、犬それぞれの反応や、性格や特性の違い、飼い主との関係性に魅力を感じて、犬（大型犬）の話を描いたことがあります。実際ドッグコンテストに参加し、観察に行ったこともあります。

漫画

• 高橋留美子、秋本治、中崎タツヤ、ちばあきお、山科けいすけ、森下裕美、各先生の作品。
• テレビ、音楽ではなく、漫画そのものにインスピレーションを受けて描くことが多いです。前に、清野とおる先生の初期不条理ギャグ集「まぁどうせいつか死ぬし」を読み「やっぱマンガはギャグだよ！」と、ズガーンとなり、久しぶりにギャグを描きました。

その他

• 滅多にないです。
• テレビ、音楽からはないです。
• 好きなアニメの絵を度々描いています。
• 良い作品に会うと良いものが描けます！
• 酒の美味しさで本を作った事は有ります。
• 今回の新刊小説は、地元に伝わる昔話からインスパイアを得て執筆しました。
• ピンタレストにある甘いお菓子や、可愛い服が大好きで、それを漁りながら今回新刊を２冊出すことができました。
• ヨーロッパの街並みが好きなので、よく背景を参考にアレンジしてシーンの中に入れたりします。
• 特定の音楽や番組のみからのインスピレーションだけで作品を、というものは、詩歌を除いては、特にありません。ただ、他の情報と組み合わさってのインスピレーションから、頭の中でぐにゃぐにゃと魔改造されたものが作品になることはあります。その頃には、原型がほぼ行方不明なレベルになっていますが…。

Questionnaire Date：データで考える名古屋

［Questionnaire Date：データで考える名古屋］は、イベントに参加されたサークルさんに回答してもらう［サークルアンケート］の統計をグラフ化してみました。

名古屋COMITIAってどれくらいの規模のイベントなのかな？というギモンに対する一つの参考資料にしていただけるかなと思います。名古屋COMITIAは同人誌の展示即売会ではありますが、本の売買だけではなく、名古屋COMITIAの会場が購入者さんと作家さんとの交流の場になれば嬉しいです。

直接コトバで、推し本の投書で、アンケートで、お手紙で、どうか あなたの気持ちを相手に伝えてくださいね。

教えて！サークルさん

デザイン関係

• デザイン能力。
• フォントなどに詳しくなった。
• デザイナーの仕事をさせてもらえるようになりました。
• デザインや、他の人が見た時の印象を考えるようになりました。
• 風景を見ている時にパースが見えてしまうようになりました。
• デザインをするようになって、それを仕事にできました！　専門学校でも生徒に教えたりしているので（同人について）、とても楽しいです。
• 解像度について知ることができ資料作成に役立った。どうすれば見やすいデザインになるか人の視点を考えることができるようになった。

ディスプレイ

• ディスプレイの考察。
• 即売会での設営をするにあたり、商品の魅せ方を研究し、ディスプレイの勉強になりました。
• 効果的な販売ディスプレイがわかるようになってきた。また、入稿もできるようになった。

デジタル関係

• 画像ファイルの扱い。
• デジタルでの編集作業。
• Web、ロゴ製作のスキル。
• Javascriptプログラミング。
• ＰＣで原稿が描けるようになった。
• ＰＣの使い方、イラストの書き方。
• イラストレーターでチラシを作った。
• 複合機の扱いには慣れました（笑）。
• ＰＣソフトが使えるようになった。
• ホームページ作り。印刷屋の入稿方法。
• パソコンは自然と使えるようになりました。
• パソコン等の機械に強くなったため、仕事に役立っています。
• ＲＧＢと、ＣＭＹＫや、モノクロ原稿のことなど。
• 初めてネット印刷を使用し、グッズ制作などのノウハウを手に入れました。
• 文章作成ソフトと、フォトショップの扱いがうまくなりました。
• あきらめないこと、創作者としての「自分」を捨ててはいけないと改めて思った。
• つけペンと、インクを使えるようになったこと。
• ＣＭＹＫの色補正。技術ではないですが、イラストの仕事が来るようになりました。
• 会計や、在庫管理で凝り出したらエクセルが上達しました。仕事で重宝しています。
• 一応文字書きなので、パソコンのスキルは並の人よりは上やと思います。あとは、コピー機の扱い方とか…。
• ＨＴＴＰ言語の知識を得たので、シスアド資格をとってSEと話をできるようになった。
• Twitterなどで見てもらえるようになって、綺麗に描くように意識するようになった。
• フォトショップが使えるようになった。印刷物の色を見て、なんとなくＣＭＹＫのかけ合わせが分かる。
• 割と、ショートカットキーを知らない人も多いので、パソコントラブルで、説明するのが逆に難儀しています。
• データ入稿するときの気を付けるポイントが分かっているのでトラブル回避できた。白黒データをグレースケール化せず入稿しようとした先輩がトラブルにまき込まれる所でした。

文章力向上

• 文書の編集能力がスキルアップした。
• 文章構成能力の向上と、人の気持ちを考える機会が増えた。
• 文章の書き方が少しわかってきたような気がします。

画力向上

• 実線の一発描きスキルです。
• 作画のスピードが上がった気がします。
• 漫画を描く力と、創作を楽しむ力。
• 絵をたくさん勉強しましたので、小説の表紙を飾れるレベルにはなれました。

印刷・製本技術

• 製本能力です。
• 印刷会社への入稿。
• 早くコピーすること。
• 紙のサイズを覚えました。
• 印刷の種類の知識が身に付いた。
• 製本に関する知識を得られました。
• 和とじ製本ができるようになった。
• 色々と絵が描けるようになった。
• 同人作品を作り出す技術や能力。
• 印刷の仕組みに詳しくなった。
• 印刷に関するアレコレを学べた。
• 印刷用データ作りができるようになった。
• 冊子の面付けができるようになりました。
• 書籍の組版設計や、数式組みの仕方がわかるようになってきました。
• 同人活動以外でも印刷所を活用できるようになった。
• 冊子を自分で作ることを学びました。期間に向けて楽しく準備することも。
• 印刷のアレコレについて、今回よく分かりました。次に活かしたいです。
• 入稿作業について知り合いに相談をされたときに助言できるようになりました。
• 入稿作業がかなりスムーズできるようになったこと。
• 印刷についての知識が身につきました。印刷の際の色味の調整等。
• 印刷の手順や、レイアウトの効果的なやり方が身に付いた。
• 両面コピーの小冊子が作れる。あと、ＰＣでイラストが描ける。
• 製本作業がサクサク出来るようになりました！
• 印刷所の利用における知識、スケジュール管理（できていませんが、ギリギリ間に合わせる力）。
• 両面コピーや、カッター断裁が手早くなりました。あと、用紙を二つ折りにするのはめっちゃ得意です。
• 大量の冊子づくりを手早くできるようになった（これは同人より漫研で身についたかもですが）。
• 紙の加工に詳しくなり、お菓子のパッケージなど、日常の印刷物も、どの紙を使って、どう加工したかわかるようになりました。

自己能力向上

• 本が作れるようになった。
• 自分で最初から創ること。
• トーク能力が上がりました。
• 何が何でも作品を作り上げる根性。
• コミュニケーション能力、デザイン力。
• コミュニケーション能力と、メンタル！
• プレゼン資料の視認性が上がり、制作が早くなりました。
• 人前で話すことに対する苦手意識が軽くなった。
• 感想をレポートとしてまとめることができるようになった。
• 資料作成時のレイアウト決めが早くなった。
• 校正力。会社の刊行物の校正で誤字発見力が役立っている気がします。
• 創作そのものより、１つの事をいかに続けるかということを色々と試した。
• 元々学生時代にノートをまとめていたけどまとめる能力は身についていたかもです。
• つたないながらでも(プロほどでなくても)発表する場があることでやる気につながります。
• 一番は、カッターナイフの使い方です。コピー紙同然のものなので、自分で断ち切りをして見栄えをなんとかしようとした結果、絶望的に不器用な自分が定規を当てても線がぐにゃぐにゃになるというレベルから徐々に脱することができました…。昔は紙一枚切断するのに何故かまっすぐ切るはずの紙ではなく、木製のモノサシが削れているというていたらくでした…。（PCソフトの使い方は必要に応じて探し出して使えるけど、手先の器用さはもう…）。

その他

• 自己管理能力。
• 売り子スキル。
• 意識が変わった。
• まだこれから始めていく。
• 健康管理できるようになった。
• 上司への報告が、物語風になる。
• 人の告知をみるようになった。
• 重たいものが持てるようになった。
• 図書館をうまく使えるようになった。
• ＮＧの判断を早めに出せるようになった。
• マーケティング能力が上がった（気がする）。
• 物事を少しずつでも毎日コツコツ進める能力…かな？
• スケジュールを立てて物づくりをする能力がついた。
• 早めに入稿できるように、スケジュール立てが出来るようになった。
• いろんなことに一人で参加する勇気が多少もてるようになりました。
• 同人誌を作るために初めてのノートPC・ペンタブを揃えました！
• あまり気付かないのですが、他イベント（部品交換会）で人を見る目が身につきました。
• 準備すべきものの理解度、作品の見せ方。読者の気持ち等を考えた作品作り方(宣伝をする、作品の趣旨を分かりやすくするなど)。
• なかなか作品作成の時間がとれなくて、これといった何らかの技量の向上などは未だ実感を得られずといったところです。

Questionnaire Date：データで考える名古屋

［Questionnaire Date：データで考える名古屋］は、イベントに参加されたサークルさんに回答してもらう［サークルアンケート］の統計をグラフ化してみました。

名古屋COMITIAってどれくらいの規模のイベントなのかな？というギモンに対する一つの参考資料にしていただけるかなと思います。名古屋COMITIAは同人誌の展示即売会ではありますが、本の売買だけではなく、名古屋COMITIAの会場が購入者さんと作家さんとの交流の場になれば嬉しいです。

直接コトバで、推し本の投書で、アンケートで、お手紙で、どうか あなたの気持ちを相手に伝えてくださいね。

教えて！サークルさん

デザイン

• 全体の色調。
• やや地味にする。
• 表紙の色を変える。
• ぱっと見やすいこと。
• パッと見た時の美しさ。
• 華やかであるように。
• 読みやすいデザイン。
• 表紙絵をきれいに描くこと。
• シンプルでわかりやすくする。
• シンプルに黒紙と、銀箔の文字。
• タイトルが見易くを心掛けてます。
• 見た目の良さ、視認性の良さ。
• 通りすがりでも見て頂ける様にする。
• 帯があるようなデザインにしています。
• 外で見られても困らないデザインにする。
• なるべく見やすく、でも地味にならないように。
• カラーの配置、見やすさを意識しています。
• 自分で撮ってきた写真を元にしてデザインした。
• 目につけば嬉しいと思いながら作っている。
• イラストをチラ見せして、気になる感じにした。
• 見開きで見やすくなるように意識しています。
• わかりやすく、楽しいデザインにしています。
• 印刷がキレイに映るように濃さなど気をつけています。
• タイトルロゴの位置、バランス、わかりやすさ。
• 華やかな表紙になるようにすることが多いです。
• タイトルと、キャラクターをそれぞれ目立つようにしている。
• 人目を引くようにしているつもりですが、多少ハイコンテクストなのかも。
• なるべく字を大きくする様に心がけています。本文も同様。
• どこに持って行っても恥ずかしくなく読める、商業レベルのデザインにしている。
• 人の目の動きを考えながらイラスト、タイトル、文字の配置に気をつけている。
• タイトルを箔押しっぽくするのが好きです。予算があれば箔押しにしています。
• ロゴはフォントを使わず自分でデザインするようにしている。
• コントラストがハッキリするように、色使いを気にしている。
• おちついたデザインで手に取りやすさを重視しています。
• 一目見て内容に興味を持ってもらえるように、内容とリンクするようにデザインしている。
• ぱっと通りがかった人が、目を止めて気になるインパクトのあるデザインや、イラストにしています。
• シンプルで情報を少なくする感じと、わちゃわちゃ感を出すために、にぎやかな雰囲気にするなど使い分けています。
• 白インクを取り入れて、ちょっとめずらしくてつい買ってしまう、目に止まってしまうみたいなことも気にしています。

作品のイメージ

• 内容の分かりやすさ。
• 作風（話）に合わせる。
• ホラーな雰囲気をだすこと。
• キャラが分かりやすいように。
• 表紙を見ただけで中身がわかるように。
• 今回は内容と、表紙を合わせてみました。
• 旅行本→「こんなものがあったよ！」と、お知らせしたい写真を使っています。
• 内容テイストが伝わりやすいように気をつけています。
• タイトルを見やすく、内容のわかるような絵づくりを心掛けています。
• タイトルのフォントと、本の内容が合うようには考えています。
• できる限り表紙で本の中身がわかるようにサブタイトルをいくつか列挙してみる。
• 本の題名と表紙のイメージが合うようにすること。
• 写真を多用しています。評論サークルなので文字多めのため。
• 同じシリーズの本は出来る限りタイトル文字を揃える。
• シリーズものでは雰囲気を統一したり、内容にあわせて紙の質感を変えたり、本文は紙の軽さを重視しています。
• 同じシリーズの本は同じイメージを持てるように表紙をデザインしたり、同種色違いの紙を選んだりしています！
• 自分の絵の個性が出せているか、自分が描きたいものを描けているか、気をつけながら描いています。
• 登場キャラクターの顔が分かるタイトルで、内容が想像できる ＋ 表紙 ＋ デザインはプロに依頼しています。
• できるだけ内容をイメージできそうなモチーフを選びつつ、直接的なメッセージを載せない。見返しの紙と表紙の色を合わせる。
• シリーズで本を作るので、今までとかぶらない、とっぴにならない、並べて色の調合が合うようにイメージカラーを作っています。

表紙の素材

• 手ざわり（紙ＰＰの種類や有無）。
• マットの質感が好きなので、それにしています。
• 見た目が華やかになるように紙や、表紙の装丁用サンプルを印刷所から取りよせた。
• 特殊紙が好きなので、紙がひきたつデザインを考えるようにしています。絵よりも紙の選択が先です…。
• 紙の質感を演出するために、革素材のテクスチャーを使用して安価ながら革の本のように演出した。(アンティーク書を目指した)。
• 紙質や、作品内容と合わせた装丁に気をつけております。今回の新刊は表紙絵が青系統だったため、遊び紙や、本文(漫画)を青系にし、表紙絵は神々しい雰囲気が欲しかった為、ラメ入りの装丁にし、ラメだけだと周りの紙にもラメが付きかねないのでクリアＰＰを使用いたしました。

製本

• 紙の厚み。
• なるべくＡ４サイズで本を作ることです。
• マスキングテープを表紙にあったものにする。
• 背表紙にかわいいマスキングテープを使用している。
• 本のイメージ（私の場合はレトロ、慎ましさ）重視で表紙やあそび紙（の種類や色）を選んでいます。
• コピー誌の時は特殊紙を使うようにしています。遊び紙との組み合わせを考えるのが好きです。
• 元がアナログイラストであるため、その質感が再現できるような紙を使いました。発色に関しては、まだまだ勉強途中です。
• コピーした物を綴じただけみたいな本しか作った事ないです…。せっかく手で製本してるのですから、凝った装丁も挑戦してみたいです。
• コピー本の表紙をカラーにしたいと思ったら印刷所で表紙のみ刷ります。コピーよりキレーで紙も良く、カラーコピーより安く作れるコトもあるから。
• シャレや小技を効かせるように心がけていますが、なかなか思ったような出来にするのが難しいです。あとは、とにかく丁寧に。紙の端を揃えるとかホチキスをまっすぐとめるとか（コピー本の場合）。
• 基本、自宅のインクジェットプリンタで印刷したのを、ちょっと厚手の紙でくるみ製本にして、やや歪ながらも化粧裁ちをするようにしています。最近思い立ちまして、図書館の本で保護に使われている保護フィルム（楽天で売ってた）を利用して、カバーっぽくきって包むように。なんというか、ボロ隠し兼、だんだん、本の体裁に近くなっている…ような気がする…。

その他

• ページ数。
• インパクト。
• シンプルイズベスト。
• 自分らしさを出したい感じ。
• カラーに挑戦してみたいです。
• テープ止め出来る袋に入れている。
• ＣＰの２人が分かるようにしました。
• 可愛くなります様にと祈っています。
• 机の上をカラフルにしておきたいです。
• 見応えがあるように、１ページずつコメントをつける！
• 人が使ってなさそうなフォントを使う。視認性を重視する。
• ＱＲコードで、１ページずつ曲が聞ける本なども出しています。
• 表紙（中身も）をカットしたので、えらく時間がかかりましたが出来に満足しています。
• 今は、本そのものを発行する機会はありませんが、作品集等を作ってみたいと思っています。昔は同人誌作りに参加させてもらっていました。

Questionnaire Date：データで考える名古屋

［Questionnaire Date：データで考える名古屋］は、イベントに参加されたサークルさんに回答してもらう［サークルアンケート］の統計をグラフ化してみました。

名古屋COMITIAってどれくらいの規模のイベントなのかな？というギモンに対する一つの参考資料にしていただけるかなと思います。名古屋COMITIAは同人誌の展示即売会ではありますが、本の売買だけではなく、名古屋COMITIAの会場が購入者さんと作家さんとの交流の場になれば嬉しいです。

直接コトバで、推し本の投書で、アンケートで、お手紙で、どうか あなたの気持ちを相手に伝えてくださいね。

教えて！サークルさん

書籍・資料本関係

• シーン別の資料集。
• 手のポーズ本。
• 写真・画集など。
• ヌード写真集(ポーズ集)。
• 他の方のイラスト集。
• 資料本（背景カタログ）。
• 母の所有する漫画本。
• お気に入りの同人誌。
• 過去のイベントで買った同人誌。
• ヴィクトリア調ドレスブック。
• 歴史の論文、歴史の専門書。
• 風景の写真集、辞書、辞典、小説。
• 古事記、古代神宝の謎など。
• 「ら」抜き文章にならないように国語辞典は必須です。
• おもしろい他のマンガを読んだりする(コマ割りを見たりとか)。
• 車のカタログなどのレイアウトを参考にしています。
• 学術専門書を読んで知見を広げるように心がけています。
• 民族誌などの昭和が残ってるページの写真を撮ってストックする。
• 昭和ＳＦの絵、楽しいけど役に立たない、マニアック過ぎて。
• 国語辞典、ウィキペディア、ピクシブ大百科など…新聞なんかも見ます。
• 万葉集や、古今和歌集とか。四季の言葉や風景を感じるために。
• 夢を題材にしているので、大量の夢占いの辞書、夢分析の本を参考にしています。
• 企業について調べることが多いので、社史や、経済誌などを読むことが多いです。
• 縁起物に関するマンガを描いているので、日本にある縁起物をまとめた本を眺めています。
• 描くテーマに対して、図書館、本屋などで、手に入るだけ本を探しています。好みの１冊に出会うと嬉しいです。
• 久美沙織さんや、ノベライズされたドラゴンクエストの小説本などは、あらゆる意味で私のバイブルです。
• その時の題材で読む本は変わってきますが、さそうあきら先生の「マンガ脚本概論」は私のバイブルです。

パソコン・Ｗｅｂ関係

• 主にネットで調べます。
• ピンタレスト。
• 社史-新聞記事（webを含む）
• その時書いている物のwikiや解説ページ。
• 旅行先の情報をGoogle先生に聞いています。
• Pixiv等で出されているイラストを参考にしています。
• 登場人物に方言少女がいるので、webの方言辞典を使っています。
• 四コマに使う時に表現の感じが分からない時はスマホで検索します。
• 単語を色々な国の言葉に変換してくれるサイトを利用している。
• ウィキペディアや、インターネットをよく参考にしています。
• Wikipediaや、公式サイト、ブログなどから、お寺の情報を収集し、マンガに盛り込む。
• pinteresってゆうアプリで映える写真をいっぱい見て脳をモチベーションでみなぎらせる。
• 生き物のデフォルメ絵は「いらすとや」さんを参考にさせてもらう事も有ります。何しろイラストの種類がとにかく多いので。どの線を省略して、どの線を残すと生き物の特徴を出しつつ可愛らしくデフォルメ出来るのか……勉強になります。

音楽・映画関係

• 音楽。
• 映画、小説。
• 音楽（年代・ジャンル問わず）。
• 好きな曲のタイトル、歌詞、雰囲気。
• どうしても思いつかないときは映画を観てシチュエーションをパクります（笑）。
• 漫画を描く時は、最近読んだマンガや、好きな映画から要素を抽出したり、時に大胆に引用しながら描いています。

動物・植物

• 花。
• 猫の日常まんがを描いているので、我が家の猫を観察。
• 獣人・ケモノキャラを描く時、動物園で撮った写真を見ることがあります。

項目

• 他の作品を読む。
• いろいろな土地へ行く。
• 本・ドラマ・その他。
• 特にないですね、妄想力でカバー（笑）。
• 評論情報なので、実物を見に行っています。
• 少年スピカ、川名さんのコピックの色づかい。
• 画像検索、新書、映画（間違ったものを描かないように…）。
• それっぽくイメージできる写真、エッセイブログで気持ちの動きを参考にします。
• 図書館に行きます。画像だけならネット検索。緊急事態宣言で図書館に入れなくなり本当に困った。
• ２年前より「廃墟のリノベーション」を行っているので、それに関するもの（法とか、古地図とか）を見ています。あと「大石正伸」氏の本（おすすめ!!）。

Questionnaire Date：データで考える名古屋

［Questionnaire Date：データで考える名古屋］は、イベントに参加されたサークルさんに回答してもらう［サークルアンケート］の統計をグラフ化してみました。

名古屋COMITIAってどれくらいの規模のイベントなのかな？というギモンに対する一つの参考資料にしていただけるかなと思います。名古屋COMITIAは同人誌の展示即売会ではありますが、本の売買だけではなく、名古屋COMITIAの会場が購入者さんと作家さんとの交流の場になれば嬉しいです。

直接コトバで、推し本の投書で、アンケートで、お手紙で、どうか あなたの気持ちを相手に伝えてくださいね。